A differenza della prosa, i testi di Loredana La Malfa superano la narrazione biografica per trasformarsi in partiture sonore. Le poesie della silloge non vanno semplicemente lette con gli occhi, ma ascoltate a voce alta. Il testo vive di ritmo, pause, allitterazioni, sussurri e grida. In questa architettura metrica, gli spazi bianchi alla fine di ogni verso non rappresentano il vuoto, ma costituiscono il pieno del significato, agendo come pause musicali necessarie per decodificare il senso profondo dell'opera. Il fulcro tematico ed emotivo dell'intera raccolta è l'Assenza. Non si tratta di una mancanza passiva, ma di una forza costante che riempie le pagine e genera interrogativi. L'autrice esplora l'assenza della gioia e del dolore, del tempo e del luogo, dell'altro e di se stessi. Questa condizione si manifesta come asincronia, ritardo e sfasamento interiore, una dimensione in cui il futuro appare silenziato e la rinascita sembra un'illusione, eppure persiste una ostinata volontà di esistere.
