Suddivisa in quattro movimenti, l'opera traccia un lungo itinerario che comincia prima ancora del lockdown, anticipandone - specie nella sezione d'apertura - le atmosfere, il senso di claustrofobia, lo straniamento che crea un rapporto a tratti disturbante con la casa. Per poi affondare il coltello nel rapporto con l'altro, in una dimensione metamorfica che riduce i due esseri a una nudità ferina, primordiale, a una intimità alienata e ansiogena capace di smascherare l'ambiguità della famiglia come mito e trappola, simulacro e ultima difesa. Soltanto superando l'illusione è possibile maturare una nuova consapevolezza della propria libertà che, per quanto dolorosa, lascia liberi di respirare e di disporsi, nel controcanto finale, alla pietà.
